Imagine: AI Γεννήτρια Τέχνης

Ανάλυση από Appcrazy

Όταν θέλω να μετατρέψω μια αόριστη ιδέα σε εικόνα χωρίς να ανοίξω σύνθετο πρόγραμμα σχεδίασης, ξεκινώ από το Imagine: AI Γεννήτρια Τέχνης. Είναι μια εφαρμογή στην κατηγορία των τεχνών και του σχεδίου, από την ImagineArt, και η βασική της λογική είναι απλή: γράφω τι θέλω να δω και περιμένω να το αποδώσει ως εικόνα με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης. Στη δική μου χρήση, το ενδιαφέρον δεν βρίσκεται μόνο στο τελικό αποτέλεσμα, αλλά στη διαδικασία από την πρώτη σκέψη μέχρι την εικόνα που μπορώ πραγματικά να αξιοποιήσω.

Η εφαρμογή διατίθεται δωρεάν και είναι διαθέσιμη για συσκευές με Android από την έκδοση 8.0 και μετά. Έχει συγκεντρώσει πάνω από δέκα εκατομμύρια εγκαταστάσεις και διατηρεί μέσο όρο 4,2, με περίπου 408 χιλιάδες αξιολογήσεις. Αυτή η εικόνα δείχνει ότι δεν απευθύνεται μόνο σε επαγγελματίες εικονογράφους· έχει σχεδιαστεί κυρίως για ανθρώπους που θέλουν γρήγορα να δοκιμάσουν ιδέες, να δημιουργήσουν υλικό για κοινωνικά δίκτυα ή να παίξουν με διαφορετικές αισθητικές.

Από την αρχική ιδέα στην εικόνα

Τι χρειάζεται να έχω ξεκαθαρίσει πριν ξεκινήσω

Το πρώτο βήμα δεν είναι να ανοίξω την εφαρμογή, αλλά να αποφασίσω τι ακριβώς ζητώ. Αν γράψω μόνο «ένα όμορφο τοπίο», αφήνω υπερβολικά πολλά στην τύχη. Αντίθετα, μια περιγραφή όπως «ήρεμη λίμνη σε ορεινό τοπίο, ομίχλη νωρίς το πρωί, κινηματογραφική ατμόσφαιρα, κάθετη σύνθεση» δίνει πολύ πιο χρήσιμη κατεύθυνση. Το Imagine ανταποκρίνεται καλύτερα όταν η ιδέα περιλαμβάνει θέμα, περιβάλλον, διάθεση και οπτικό ύφος.

Αυτό είναι ένα από τα πρώτα σημεία όπου η εφαρμογή διαφέρει από ένα παραδοσιακό εργαλείο σχεδίασης. Δεν ξεκινώ με κενό καμβά και εργαλεία πινέλου. Ξεκινώ με λέξεις. Για κάποιον που έχει φαντασία αλλά όχι ιδιαίτερη άνεση στο σχέδιο, αυτό είναι μεγάλο πλεονέκτημα. Για έναν έμπειρο καλλιτέχνη που θέλει ακριβή έλεγχο σε κάθε γραμμή, είναι ταυτόχρονα περιορισμός.

Στην πράξη, κρατώ τις πρώτες περιγραφές αρκετά συγκεκριμένες, χωρίς να τις κάνω τεράστιες. Πολύ γενικά αιτήματα παράγουν εικόνες που μπορεί να φαίνονται ευχάριστες αλλά δεν εξυπηρετούν συγκεκριμένο σκοπό. Πολύ φορτωμένα αιτήματα, από την άλλη, μπορούν να οδηγήσουν σε αποτέλεσμα που προσπαθεί να ικανοποιήσει αντικρουόμενες οδηγίες. Η καλύτερη ισορροπία είναι να ορίζω πρώτα το βασικό αντικείμενο και την ατμόσφαιρα και μετά να βελτιώνω ένα στοιχείο κάθε φορά.

Η διαδρομή της περιγραφής

Αφού πληκτρολογήσω την ιδέα μου, το σημαντικότερο μέρος της εμπειρίας είναι να αξιολογήσω την πρώτη εικόνα χωρίς να την αντιμετωπίσω ως τελικό έργο. Το Imagine είναι πιο χρήσιμο όταν το βλέπω σαν συνεργάτη για προσχέδια. Η πρώτη παραγωγή μου δείχνει ποια κατεύθυνση λειτουργεί και ποια χρειάζεται αλλαγή. Αν το θέμα είναι σωστό αλλά η σύνθεση δεν με ικανοποιεί, τροποποιώ την περιγραφή αντί να εγκαταλείψω αμέσως την ιδέα.

Διαφημίσεις

Ένα πρακτικό κόλπο είναι να αλλάζω μόνο μία μεταβλητή κάθε φορά. Αν αλλάξω ταυτόχρονα το θέμα, το στυλ, τα χρώματα και την αναλογία της εικόνας, δεν θα ξέρω ποια αλλαγή βελτίωσε ή χάλασε το αποτέλεσμα. Με διαδοχικές μικρές διορθώσεις, η διαδικασία γίνεται πιο προβλέψιμη. Δεν μετατρέπει την τεχνητή νοημοσύνη σε εργαλείο απόλυτου ελέγχου, αλλά με βοηθά να καταλαβαίνω τη σχέση ανάμεσα στις λέξεις μου και στην εικόνα που παίρνω.

Για μια ανάρτηση σε κοινωνικό δίκτυο, για παράδειγμα, μπορώ να ξεκινήσω με μια σύντομη ιδέα για ένα φανταστικό καφέ σε βροχερό δρόμο. Αν το αποτέλεσμα βγει πολύ σκοτεινό, προσθέτω πιο φωτεινή ατμόσφαιρα και θερμό φωτισμό. Αν η εικόνα μοιάζει υπερβολικά γενική, προσθέτω λεπτομέρειες για την ώρα, την αρχιτεκτονική ή το σημείο εστίασης. Έτσι η εφαρμογή λειτουργεί σαν γρήγορο εργαστήριο οπτικών δοκιμών.

Ρίξτε μια ματιά στο ιστολόγιό μας

Η πιο χρήσιμη αλλαγή στη σκέψη μου ήταν να γράφω οδηγίες για την εικόνα και όχι απλώς ένα θέμα. Το «γάτα» είναι θέμα. Το «λευκή γάτα σε ξύλινο περβάζι, απαλό απογευματινό φως, ήσυχο δωμάτιο, εικονογραφημένη αισθητική» είναι οδηγία. Η δεύτερη εκδοχή δίνει στην εφαρμογή περισσότερα στοιχεία για να δουλέψει και σε εμένα περισσότερα σημεία για να κρίνω.

Ένα ρεαλιστικό καθημερινό σενάριο

Ας υποθέσουμε ότι θέλω να ετοιμάσω μια εικόνα για μια μικρή προσωπική δημοσίευση. Δεν έχω φωτογραφία που να ταιριάζει και δεν θέλω να χρησιμοποιήσω έτοιμο γραφικό. Ανοίγω την εφαρμογή, γράφω την κεντρική ιδέα, εξετάζω το αποτέλεσμα και κρατώ εκείνο που πλησιάζει περισσότερο στο ύφος που χρειάζομαι. Αν η πρώτη προσπάθεια είναι πολύ αφηρημένη, προσθέτω συγκεκριμένα αντικείμενα. Αν είναι υπερβολικά ρεαλιστική, περιγράφω πιο καθαρά την εικονογραφημένη ή καλλιτεχνική κατεύθυνση.

Το σημαντικό είναι ότι δεν χρειάζεται να έχω αποφασίσει από την αρχή κάθε λεπτομέρεια. Μπορώ να ξεκινήσω με μια πρόχειρη ιδέα και να τη μετατρέψω σταδιακά σε πιο σαφή εικόνα. Αυτό κάνει την εφαρμογή χρήσιμη για μαθητές που θέλουν να οπτικοποιήσουν μια εργασία, για δημιουργούς περιεχομένου που χρειάζονται ένα γρήγορο προσχέδιο και για ανθρώπους που θέλουν απλώς να δουν πώς θα έμοιαζε μια φανταστική σκηνή.

Οι μεταβιβάσεις μετά τη δημιουργία

Η παραγωγή της εικόνας δεν είναι το τέλος της ροής. Το επόμενο ερώτημα είναι τι θα κάνω με το αποτέλεσμα. Μπορεί να λειτουργήσει ως τελικό οπτικό για μια απλή δημοσίευση, ως προσχέδιο για χειροκίνητη επεξεργασία ή ως έμπνευση για ένα σχέδιο που θα δημιουργήσω αργότερα σε άλλο πρόγραμμα. Σε αυτό το σημείο γίνεται φανερό ότι το Imagine δεν αντικαθιστά κάθε εργαλείο τέχνης. Συμπληρώνει κυρίως το στάδιο της ιδέας και της γρήγορης παραγωγής.

Αν θέλω να προσθέσω ακριβές κείμενο, να διορθώσω με ακρίβεια ένα μικρό αντικείμενο ή να ελέγξω σχολαστικά τα περιθώρια μιας αφίσας, θα χρειαστώ διαφορετικό εργαλείο. Οι γεννήτριες εικόνας μπορούν να δημιουργήσουν ενδιαφέρουσες συνθέσεις, αλλά δεν είναι πάντα αξιόπιστες σε μικρά γράμματα, λογότυπα και αυστηρές διατάξεις. Για μια πρόχειρη ιδέα αυτό δεν με ενοχλεί. Για υλικό που πρέπει να ακολουθεί συγκεκριμένες προδιαγραφές, η εικόνα χρειάζεται επιπλέον δουλειά.

Εδώ βρίσκεται μια μη προφανής αλλά σημαντική χρήση: μπορώ να χρησιμοποιήσω την εφαρμογή πριν από ένα πρόγραμμα σχεδίασης, όχι αντί γι’ αυτό. Δημιουργώ αρκετές διαφορετικές κατευθύνσεις, επιλέγω εκείνη που έχει την καλύτερη σύνθεση και μετά τη χρησιμοποιώ ως οπτικό σημείο αναφοράς. Αυτό εξοικονομεί χρόνο στη φάση της αναζήτησης ιδεών, ενώ διατηρεί τον τελικό έλεγχο σε ένα εργαλείο που επιτρέπει χειροκίνητες διορθώσεις.

Πόσο εύκολη είναι η διαδικασία στην πράξη

Η βασική ροή είναι αρκετά προσιτή ακόμη και σε κάποιον που δεν έχει προηγούμενη εμπειρία με δημιουργία εικόνων μέσω τεχνητής νοημοσύνης. Η δυσκολία δεν βρίσκεται τόσο στα βήματα της εφαρμογής όσο στη διατύπωση. Όποιος περιμένει ότι μια αόριστη φράση θα δίνει πάντα ακριβώς την επιθυμητή εικόνα μπορεί να απογοητευτεί. Η εφαρμογή χρειάζεται πειραματισμό και διάθεση για επαναλήψεις.

Για να δουλέψω πιο αποτελεσματικά, γράφω πρώτα στα ελληνικά την ιδέα μου και μετά την κάνω πιο περιγραφική, προσθέτοντας οπτικές πληροφορίες. Δεν προσπαθώ να περιγράψω ολόκληρη ιστορία σε μία εντολή. Περιγράφω αυτό που πρέπει να φαίνεται μέσα στο κάδρο. Αυτή η διάκριση βοηθά ιδιαίτερα όταν η αρχική μου σκέψη είναι αφηγηματική, αλλά το ζητούμενο είναι μία μόνο εικόνα.

Ένα δεύτερο χρήσιμο τέχνασμα είναι να αποφασίζω από νωρίς αν η εικόνα θα χρησιμοποιηθεί ως πορτρέτο, οριζόντιο φόντο ή τετράγωνη δημοσίευση. Η ίδια ιδέα μπορεί να φαίνεται επιτυχημένη σε μία διάταξη και άβολη σε άλλη. Ακόμη κι όταν η εφαρμογή παράγει όμορφο αποτέλεσμα, η πρακτική χρησιμότητα εξαρτάται από το πού θα τοποθετηθεί. Η σκέψη για την τελική χρήση πριν από τη δημιουργία μειώνει τις άσκοπες δοκιμές.

Πού συγκρίνεται με τις συνηθισμένες εναλλακτικές

Σε σχέση με ένα κλασικό πρόγραμμα σχεδίασης, το Imagine κερδίζει στην ταχύτητα εκκίνησης. Δεν χρειάζεται να σχεδιάσω από το μηδέν, να αναζητήσω κάθε στοιχείο ξεχωριστά ή να γνωρίζω τεχνικές ζωγραφικής για να αποκτήσω ένα ενδιαφέρον προσχέδιο. Είναι ιδιαίτερα δυνατό όταν η ερώτηση είναι «πώς θα μπορούσε να μοιάζει αυτή η ιδέα;» και όχι «πώς θα ελέγξω κάθε εικονοστοιχείο;».

Σε σχέση με μια βιβλιοθήκη έτοιμων εικόνων, προσφέρει μεγαλύτερη ελευθερία στη σύλληψη. Δεν περιορίζομαι σε ό,τι υπάρχει ήδη διαθέσιμο, αφού μπορώ να ζητήσω έναν συνδυασμό αντικειμένων, χρωμάτων και ατμόσφαιρας. Από την άλλη, μια έτοιμη φωτογραφία είναι συχνά πιο συνεπής όταν χρειάζομαι ρεαλιστικό πρόσωπο, ακριβές προϊόν ή εικόνα με συγκεκριμένο περιεχόμενο. Για επαγγελματική επικοινωνία όπου η πιστότητα έχει προτεραιότητα, η παραδοσιακή αναζήτηση μπορεί να είναι ασφαλέστερη.

Σε σχέση με άλλες εφαρμογές δημιουργίας τέχνης με τεχνητή νοημοσύνη, η αξία του Imagine βρίσκεται στην άμεση προσέγγιση. Δεν το επιλέγω επειδή θέλω να κάνω λεπτομερή τεχνική ρύθμιση κάθε παραμέτρου, αλλά επειδή θέλω να περάσω γρήγορα από τη φράση στην εικόνα. Αν ο στόχος μου είναι η εξερεύνηση ιδεών από κινητό, αυτή η απλότητα είναι θετικό στοιχείο. Αν χρειάζομαι επαναλήψιμη παραγωγή με αυστηρή συνέπεια χαρακτήρων ή προϊόντων, θα έψαχνα λύση με πιο εξειδικευμένο έλεγχο.

Το κόστος και η πρακτική διαχείριση

Η εφαρμογή ξεκινά δωρεάν, κάτι που επιτρέπει να δοκιμάσω τη βασική εμπειρία πριν αποφασίσω αν ταιριάζει στις ανάγκες μου. Υπάρχουν αγορές μέσα στην εφαρμογή, με χρεώσεις από 6,49 € έως 849,99 € όταν η χρέωση γίνεται μέσω του Play. Επειδή η δημιουργία εικόνων μπορεί εύκολα να μετατραπεί σε διαδοχικές δοκιμές, χρειάζεται να παρακολουθώ τι επιλέγω πριν επιβεβαιώσω οποιαδήποτε αγορά.

Η δωρεάν είσοδος είναι αρκετή για περιστασιακή χρήση, ιδέες και πειραματισμό. Δεν θα την αντιμετώπιζα αυτόματα ως πλήρες δωρεάν εργαστήριο για καθημερινή, βαριά παραγωγή. Όποιος δημιουργεί συχνά εικόνες πρέπει να εξετάσει αν η χρήση του δικαιολογεί το κόστος των διαθέσιμων αγορών. Η σωστή επιλογή εξαρτάται από το πόσο συχνά χρειάζομαι νέα αποτελέσματα και πόσο σημαντικό είναι να εργάζομαι χωρίς διακοπές.

Πού η ροή αρχίζει να δυσκολεύει

Η μεγαλύτερη τριβή είναι η απόσταση ανάμεσα σε αυτό που φαντάζομαι και σε αυτό που μπορώ να περιγράψω. Η τεχνητή νοημοσύνη δεν διαβάζει την πρόθεσή μου· διαβάζει τις λέξεις. Μια εικόνα μπορεί να είναι τεχνικά εντυπωσιακή αλλά να αποτυγχάνει στο βασικό ζητούμενο. Αυτό συμβαίνει ιδιαίτερα όταν ζητώ πολλές σχέσεις ανάμεσα σε αντικείμενα ή όταν η σύνθεση απαιτεί ακριβή χωροθέτηση.

Υπάρχει επίσης το πρόβλημα της συνέπειας. Αν θέλω τον ίδιο χαρακτήρα σε πολλές διαφορετικές σκηνές, δεν θα θεωρούσα δεδομένο ότι κάθε νέα παραγωγή θα κρατήσει ακριβώς τα ίδια χαρακτηριστικά. Για ένα μεμονωμένο εικαστικό αυτό μπορεί να μην έχει σημασία. Για εικονογράφηση ιστορίας, σειρά αναρτήσεων ή συνεκτική ταυτότητα, γίνεται ουσιαστικό μειονέκτημα και απαιτεί πρόσθετη επιλογή, επεξεργασία ή διαφορετική λύση.

Ένα ακόμη σημείο που θέλει προσοχή είναι η ανθρώπινη ανατομία και τα πολύ μικρά στοιχεία. Χέρια, δάχτυλα, κοσμήματα, γράμματα και σύνθετα αντικείμενα μπορεί να χρειαστούν αρκετές προσπάθειες. Δεν θα χρησιμοποιούσα το πρώτο αποτέλεσμα χωρίς έλεγχο, ειδικά αν η εικόνα πρόκειται να δημοσιευτεί δημόσια. Η γρήγορη παραγωγή δεν σημαίνει ότι καταργείται η ανάγκη για κριτική ματιά.

Η εφαρμογή δεν είναι η καλύτερη επιλογή για κάποιον που θέλει να μάθει παραδοσιακό σχέδιο, να εξασκήσει τεχνική ζωγραφικής ή να κατασκευάσει με το χέρι ένα έργο από την αρχή. Επίσης, δεν θα την πρότεινα ως μοναδικό εργαλείο σε επαγγελματία που χρειάζεται απόλυτη ακρίβεια, σταθερά πρότυπα και λεπτομερή επεξεργασία. Εκεί ένα πρόγραμμα με επίπεδα, διανυσματικά εργαλεία και χειροκίνητο έλεγχο είναι πιο κατάλληλο.

Για ποιον αξίζει περισσότερο

Το Imagine ταιριάζει σε ανθρώπους που έχουν ιδέες αλλά δεν θέλουν να ξεκινήσουν από τεχνικές δεξιότητες. Είναι χρήσιμο για γρήγορα προσχέδια, προσωπικά projects, οπτική έμπνευση, απλές δημοσιεύσεις και δημιουργικό παιχνίδι. Το προτείνω ιδιαίτερα σε κάποιον που θέλει να δοκιμάσει διαφορετικές αισθητικές χωρίς να επενδύσει αμέσως σε σύνθετο λογισμικό.

Το προτείνω επίσης σε δημιουργούς που αντιμετωπίζουν το πρώτο αποτέλεσμα ως αφετηρία. Η εφαρμογή αποδίδει περισσότερο όταν ο χρήστης ξέρει να επιλέγει, να απορρίπτει και να βελτιώνει. Δεν χρειάζεται να γνωρίζει τεχνικούς όρους, αλλά χρειάζεται να έχει υπομονή για μερικές επαναλήψεις και να μπορεί να εξηγήσει τι ακριβώς θέλει να αλλάξει.

Θα έλεγα να την προσπεράσει όποιος θέλει μόνο έτοιμες, απολύτως ρεαλιστικές φωτογραφίες ή όποιος χρειάζεται ένα σχέδιο που να παραμένει ίδιο σε πολλές εκδοχές. Για τέτοιες περιπτώσεις, μια βιβλιοθήκη φωτογραφιών ή ένα εργαλείο χειροκίνητης σχεδίασης πιθανότατα θα δώσει πιο προβλέψιμο αποτέλεσμα. Η δύναμη του Imagine είναι η εξερεύνηση, όχι η απόλυτη ακρίβεια.

Τελική εκτίμηση μετά τη διαδρομή

Η δική μου εντύπωση είναι ότι το Imagine: AI Γεννήτρια Τέχνης λειτουργεί καλύτερα ως γρήγορος μετατροπέας ιδεών σε οπτικά προσχέδια. Ξεκινά εύκολα, επιτρέπει να πειραματιστώ από το κινητό και μπορεί να δώσει εικόνες που θα ήταν δύσκολο να σχεδιάσω μόνος μου. Η δωρεάν πρόσβαση κάνει την πρώτη δοκιμή απλή, ενώ η έκδοση 7.4.4 δείχνει ότι η εφαρμογή συνεχίζει να αποτελεί ενεργό εργαλείο για αυτόν τον τρόπο δημιουργίας.

Δεν θα το παρουσίαζα ως αντικατάσταση κάθε εφαρμογής τέχνης. Η αξία του φαίνεται όταν έχω μια ιδέα, χρειάζομαι γρήγορα οπτικές κατευθύνσεις και είμαι διατεθειμένος να ελέγξω το αποτέλεσμα πριν το χρησιμοποιήσω. Αν θυμάμαι να γράφω συγκεκριμένες περιγραφές, να αλλάζω μία παράμετρο κάθε φορά και να αφήνω την τελική επιμέλεια σε κατάλληλο εργαλείο, η ροή γίνεται πολύ πιο παραγωγική.

Για έναν φίλο που θέλει να δοκιμάσει δημιουργία εικόνων με τεχνητή νοημοσύνη χωρίς περίπλοκη εκμάθηση, θα το πρότεινα. Θα του έλεγα όμως να ξεκινήσει δωρεάν, να μην περιμένει τέλειο αποτέλεσμα από μία μόνο φράση και να ελέγχει προσεκτικά κάθε εικόνα πριν τη δημοσιεύσει. Η ηλικιακή ένδειξη είναι «Γονική συναίνεση», οπότε η χρήση από μικρότερους χρειάζεται την ανάλογη επίβλεψη. Με αυτές τις προσδοκίες, το Imagine είναι ένα ευέλικτο και διασκεδαστικό πρώτο βήμα για να δώσω μορφή σε ιδέες που μέχρι τώρα έμεναν μόνο στο μυαλό μου.